2010年1月8日，“第十一届全国美展•当代美术创作论坛”在中国美术馆7楼学术报告厅举办。永利官网潘鲁生院长应邀出席论坛并以“当代的选择——全国美展艺术设计展的当代意义”为主题发表演讲。
    论坛由中国美协副秘书长张旭光先生主持，文化部艺术司文学美术处处长安远远出席并发言。中国艺术研究院研究员水天中，中国美术馆研究馆员、研究部主任刘曦林，中国工艺美术馆馆长吕品田、清华大学美术学院副院长杭间，来自全国的七十余名美术理论家和全国美展获奖创作者济济一堂，就“全国美展与当前美术创作”和“中国美术创作的民族性和时代性”两个议题展开讨论。
    潘鲁生院长认为，全国美展艺术设计展作为独立的展览出现，对拓展中国美术事业具有积极的作用。从文化建设角度说，艺术设计展可以引导设计行业关注多元化人们的审美需求，通过提供优质产品提高消费大众的审美品位，引领文化潮流。从经济角度说，艺术设计展在“中国制造”向“中国设计”的过程中，对企业产品品质以及品牌理念的提升具有重要的促进作用。从社会发展角度说，艺术设计展体现的生活美学启蒙价值，不仅反映了美育理念在新时代的发展，同时也标示着美术社会功能的回归。全国美展艺术设计展在展览定位、学术导向、评选模式等方面已经有了良好开端，随着我国经济社会发展，它的时代价值将会得到进一步提升。
    潘鲁生院长根据全国美展“艺术设计展”的重要功能，为全国美展的进一步完善提出了三点建议。在价值取向方面，潘鲁生院长认为作为全国美展的组成部分，艺术设计展应定位于设计学科和行业发展水平的阶段检阅，展览应反映设计师创作、大众审美等在内的艺术设计发展的总体水平，展现院校、科研机构前瞻性、概念性、探索性设计成果，保证展览的学术价值，突出设计行业在应用领域，服务日常生活所取得的成果。在展项设置方面，全国美展艺术设计展应在中国美术家协会各艺术设计专业艺委会的基础上，科学整合院校、企业和社会创作资源，充实提高艺术设计展的内容和水平；突出工业设计、环艺设计、服装设计、公共艺术设计等与人们日常生活密切相关的艺术设计门类；将漆画、陶艺、陶瓷、金属工艺、玉器、玻璃等工艺美术品类纳入艺术设计展的范围。在评选标准方面，艺术设计是设计师关于生活本质的思考，其终极指向是创新当代生活方式，它不仅承载着社会的、人文的、科学的、技术的内涵，更重要的是还要体现人类设计行为的伦理属性；作品评选对于专业尺度、伦理尺度、学术尺度、经济尺度、文化尺度等标准的强调，是全国美展艺术设计展评选最基本的理论问题。
    第十一届全国美展•当代美术创作论坛是第十一届全国美展组委会举办的学术研讨活动，意在通过论坛活动围绕2008年第七次美代会所提出的“熔铸中国气派，塑造国家形象”进行理论构建，分析中国美术创作现状，探讨未来发展的趋势和前景，研究中国传统文化与当代美术创作。潘鲁生与其研究生韩明提交的论文《时代的选择——全国美展艺术设计展的时代意义》入选当代美术创作论坛。

文化部艺术司文学美术处处长安远远发言

中国美协副秘书长张旭光先生主持

中国艺术研究院研究员水天中先生演讲

中国美术馆研究馆员、研究部主任刘曦林先生演讲

 

潘鲁生院长与中国艺术研究院研究员水天中先生、中央美术学院殷双喜教授交流

潘鲁生院长与中国美术馆刘曦林先生、中国人民大学徐悲鸿艺术学院院长徐庆平先生交流

潘鲁生院长与中国美术馆研究员陈履生先生、中国人民大学陈传席先生交流

潘鲁生院长与清华大学美术学院陈池瑜教授合影